——兼论AIGC对传统影视广告制作的“降维打击”
昨天，我坐在电脑前，完成了一个看起来不可能完成的任务。
没有摄影棚，没有灯光师，没有昂贵的租赁设备，更没有全副武装的战术小队。仅凭我一个人，一台电脑，和“即梦AI”这款工具，我制作出了一支美军XM7战斗步枪的商业广告视频。
当我看着屏幕上生成的画面——夕阳下的沙漠、精密膛线的微距特写、士兵冲出战车的动态模糊——我不禁陷入了沉思。如果按照传统的广告制作流程，要达到这种视觉质感，需要耗费多少人力和财力？
这不仅是一次技术的尝鲜，更是一次对传统广告工业体系的“降维打击”。
一、 传统模式的梦魇：每一秒都在烧钱
让我们做一个假设。如果我是一家传统广告公司的导演，接到了这支XM7步枪广告的Brief（需求），为了还原我在AI中生成的这十个分镜，我需要调动多少资源？
首先是场地与选景。 剧本里写着“沙漠”、“风暴”和“战地写实风格”。这意味着我们不能在城市的摄影棚里解决问题。我们要么飞往大西北的无人区，要么远赴中东。几十人的剧组，光是机票、食宿和设备运输，就是一笔六位数的开销。
其次是道具与合规。 核心主角是XM7战斗步枪。在现实中，拍摄真枪涉及到极其复杂的法律审批、枪械管理许可，以及必须在场的专业军械师。如果无法使用真枪，就需要定制高精度的1:1模型，这同样需要漫长的制作周期和高昂的费用。
再者是执行难度。 我在分镜中设计了一个“子弹壳抛出悬浮”的高速摄影镜头。在实拍中，这需要像“Phantom Flex”这样的高速摄影机，配合专业的灯光阵列来保证极高的帧率不出现频闪。一个简单的“士兵冲出装甲车”的镜头，可能因为尘土扬起的角度不对，或者光线被云层遮挡，就要重拍十几遍。
在传统片场，时间就是金钱，真的就是字面意思。每一分钟的等待，都在燃烧预算。
二、 AI工作流的觉醒：从“拍摄”到“生成”
然而，在昨天的工作流中，这一切都被重构了。
我采用的是“分镜设计 -> AI生图 -> AI生视频”的全新路径。
- 分镜即指令： 我首先作为导演，在脑海中构建了“精密与沉静”、“出征”、“交火”三幕剧。
- 所想即所见（文生图）： 我用提示词控制画面。我要“极度微距的膛线”，AI立刻算出了金属的冷冽光泽；我要“枪械零件Knolling风格排列”，AI立刻生成了完美的工业解构图。这里没有布光的等待，只有对提示词的精准调试。
- 静止即动态（图生视频）： 这是最关键的一步。我将生成的完美图片作为首帧，让AI去预测后续的运动。那一刻，原本静止的沙漠有了热浪，原本僵硬的士兵有了呼吸感。
整个过程，我没有消耗一颗真实的子弹，没有等待一次天气的变化。原本需要甚至百万预算、耗时数周的项目，被压缩到了几个小时和几十块钱的算力成本里。
这种效率的提升，不是百分之几十的增长，而是指数级的跃迁。
三、 试错成本的归零与创意的爆发
传统广告行业最大的痛点，往往不是“做不出来”，而是“不敢试”。
因为实拍太贵了，客户和导演往往倾向于保守的方案。如果我想尝试一个极其大胆的运镜——比如“贴着枪管飞行的第一人称视角”，在实拍中如果失败了，代价是巨大的。但在AI里，我只需要几分钟生成。如果效果不好？没关系，修改提示词，重来。
低廉的试错成本，是保护创意的最大屏障。
在制作这支XM7广告时，关于“士兵在车内的氛围光”，我尝试了冷蓝、警报红、甚至是战术绿。我不需要让灯光师爬上爬下换色纸，我只需要修改一个单词。这种自由度，让创作者可以无限逼近脑海中最完美的那个画面，而不需要向现实的预算低头。
四、 行业的未来：从“资源竞争”到“审美竞争”
很多人担心，AI会不会让广告人失业？
通过这次实践，我的感悟是：AI不会淘汰人，但“会用AI的人”会淘汰“只会传统流程的人”。
在过去，广告公司的核心壁垒是“资源”。我有最好的摄影机，我有最牛的后期团队，我有最丰富的场地渠道。但现在，这些硬件壁垒正在被AI迅速瓦解。
未来的竞争核心，将转移到“审美”和“想象力”上。
- 你是否懂得什么是电影感的光影？
- 你是否能写出精准描述画面氛围的提示词？
- 你是否具备优秀的剪辑思维，能将AI生成的碎片拼接成动人的故事？
工具变得前所未有的简单，但这反而对使用工具的人提出了更高的要求。你需要身兼数职：你是编剧，是导演，是摄影指导，也是剪辑师。AI赋予了个人成为“超级个体”的能力，实现了真正的“一人即团队”。
结语
当我看着最终生成的视频片段，看着那把XM7步枪在数字沙漠中喷吐火舌，我意识到，我们正站在一个新时代的门槛上。
这不仅仅是简便，这是生产力的彻底解放。对于传统广告公司而言，这是一场不得不面对的危机；但对于每一个怀揣创意的个体创作者来说，这是最好的时代。
只要你的想象力能到达的地方，AI就能带你去。而这，仅仅是个开始。
