杜比的历史和影响
杜比的创立和发展
杜比实验室（Dolby Laboratories）是一家总部位于美国的公司，由雷·杜比（Ray Dolby）于1965年在英国伦敦创立。雷·杜比是一位物理学家和电子工程师，他的目标是改进录音质量。他的第一个发明是杜比降噪系统，这是一种可以显著减少磁带录音中背景噪声的技术。
杜比在音频和视频技术中的地位和影响
杜比实验室的技术已经深深地影响了我们听到和看到的世界。从电影院到家庭影院，从音乐到电视，杜比的技术都在其中发挥着重要作用。
杜比的技术在电影制作中尤其重要。杜比数字（Dolby Digital）是一种音频压缩技术，它使得电影制作人可以在电影中使用更丰富、更逼真的声音。杜比全景声（Dolby Atmos）则进一步提升了这种体验，它允许声音在三维空间中移动，给观众带来沉浸式的体验。
杜比视界（Dolby Vision）是一种高动态范围（HDR）视频技术，它可以提供更亮、更暗、更丰富的颜色，使得观众可以看到更逼真的图像。
杜比的技术不仅改变了电影和电视的制作方式，也改变了我们的观看和听听体验。它们使得我们可以在家中享受到电影院级别的视听体验，极大地丰富了我们的娱乐生活
杜比的核心技术
| 核心技术 | 详情 | 应用场景 |
|---|---|---|
| 杜比数字（Dolby Digital） | 杜比数字是一种音频压缩技术，它可以在不损失音质的情况下大幅度减小音频文件的大小。它使用了一种称为“AC-3”的编码格式。AC-3可以将6个声道（前左、前中、前右、后左、后右和低频效果）的音频数据压缩到一个比特率为384或448千比特/秒的数据流中 | 这使得电影制作人可以在电影中使用更丰富、更逼真的声音。杜比数字在电影、电视和游戏中广泛使用，它也是DVD和蓝光光盘的标准音频格式。 |
| 杜比全景声（Dolby Atmos） | 杜比全景声是一种革命性的声音技术，它允许声音在三维空间中移动，给观众带来沉浸式的体验。在杜比全景声中，声音不再被分配到特定的声道，而是被视为独立的“对象”。这些声音“对象”可以在空间中自由移动，从而创造出更逼真的声音场景。 | 杜比全景声在电影、电视和音乐制作中广泛使用。它可以在电影院提供震撼的沉浸式体验，也可以在家庭影院系统中提供出色的声音效果 |
| 杜比视界（Dolby Vision） | 杜比视界是一种高动态范围（HDR）视频技术，它可以提供更亮、更暗、更丰富的颜色，使得观众可以看到更逼真的图像。与传统的视频格式相比，杜比视界可以显示更大的亮度范围和更广的色彩范围。 | 杜比视界在电影和电视制作中广泛使用。许多高端电视和电影投影机都支持杜比视界，它们可以提供出色的视觉体验 |
基础概念
声道(Channel)/声床(Bed)
声道(Sound Channel) 是指声音在录制或播放时在不同空间位置采集或回放的相互独立的音频信号，所以声道数也就是声音录制时的音源数量或回放时相应的扬声器数量。声床是制作端对于声道的对应说法。
5.1声道
7.1声道
x.y.z规格描述
这是以频率和空间位置为依据进行划分：
- x通常代表耳平面的传统环绕声道的数量(如前置、中置、环绕)；
- y代表低音声道的数量，虽然我们见到的大多都是1，但在“多炮”的扬声器排布下，甚至可以提高到4个或更多低音扬声器，在更大的空间中实现理想的低频响应；
- z代表天空声道的数量，天空(或称高度)声道的存在使得扬声器排布从平面提升为立体，能够通过响度和时间差的调整，控制声像在三维空间中的方向。
声音对象(Object)
声音对象是数字化音频时代引入的新概念，它打破了传统的声音回放的形式，每个声音元素的发声点不再只局限在空间中相对固定的声道/扬声器中，而是可以自由地摆放在虚拟的三维空间中的任意位置，甚至还可以按照设计的轨迹进行运动。直到最后的渲染阶段，这些对象的位移信息再由渲染器进行计算出哪个音箱要出多大声或者要延迟多少ms才能使得某个声音元素听起来像是它本来应该在的位置。这种概念的引入使得回放系统的配置更加灵活，每个消费者可以根据自己的具体情况购置回放设备，不论是简单的Soundbar，还是只有两个发声点的TWS耳机，不论是5.1.2的全景声基础配置，亦或是高达9.3.6的“满血”家庭影院，理论上都可以通过“计算音频”渲染出应有的音色。这一波，压力从用户端来到了渲染器。
