2023年厦门大学612中外美术史考研真题

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2023 年招收攻读硕士学位研究生入学考试试题(回忆版)

考试科目: 中外美术史

科目代码:612 

一、名词解释(共4题,每题 10 分,共 40 分)

1.荆关董巨

2.颜筋柳骨

3.巴比松画派

4.抽象表现主义

二、简答题(共4题,每题 15 分,共 60 分)

1. 简述霍去病石刻的内涵、风格和艺术手法。

2. 简述古希腊建筑和古罗马建筑的联系和区别。

3. 请从作品出发介绍鲁本斯的艺术风格。

4. 简述清初“四僧”艺术风格。

三、论述题(二选一作答,共50分)

1. 论述印象派、新印象派、后印象派的关系

2. 对于中国绘画的变革,请谈谈你的看法。

一、名词解释

荆关董巨:荆关董巨是中国南朝时期的一位著名画家,他擅长绘制山水画和人物画。他以山水画见长,尤其善于描绘峰岭、江河和云雾,作品以笔墨深厚、构图疏朗而著称。

颜筋柳骨:颜筋柳骨是中国古代绘画中的一种技法,用来表现人物的神态和体态。颜筋指的是绘画中人物的筋骨结构,以粗细和纵横相交的线条勾勒出来;柳骨则指的是人物的轮廓线条,以柔和的曲线描绘人物的形态。

巴比松画派:巴比松画派是19世纪中期法国的一支画派,由画家让-巴蒂斯特·卡米耶·柯洛、西奥多·鲁索和威廉-阿道夫·布莱顿等人领导。巴比松画派的作品主要以大自然为题材,追求自然真实的描绘和情感的表达,强调对光影和色彩的观察和描绘。

抽象表现主义:抽象表现主义是20世纪中叶美国艺术的一种艺术流派,以艺术家杰克逊·波洛克、马克·罗斯科和威廉·德·科宾等人为代表。抽象表现主义的作品以抽象的形式和独特的表现手法来表达艺术家的情感和内心世界,强调情感和直觉的表达,注重画面的冲击力和情绪的传递。

二、简答题

霍去病石刻的内涵、风格和艺术手法:霍去病石刻是中国东汉时期著名的石刻艺术作品,其内涵主要表达了忠诚、勇敢和忍耐的精神。霍去病石刻的风格主要以线条刚劲有力、构图简洁明快为特点,通过粗犷的线条和简练的形象来表达出作品的力量感和气势。艺术手法上,霍去病石刻注重用墨刀刻画,线条硬朗有力,刀法犀利精准,以精细的线条和纤毫毕现的形象来表现作品的形态和神韵。

古希腊建筑和古罗马建筑的联系和区别:古希腊建筑和古罗马建筑有许多相似之处,也有一些区别。两者的联系主要体现在以下几个方面:一是古罗马建筑在形式上受到了古希腊建筑的影响,如柱式的运用、立面的布局等;二是古罗马建筑在构造和技术上吸收了古希腊建筑的经验,如拱券和穹顶等;三是古希腊和古罗马建筑都追求对称和比例的美感,注重建筑的整体效果和和谐统一。

然而,古希腊建筑和古罗马建筑在一些方面也存在区别:一是古希腊建筑更注重建筑的精神内涵和艺术表达,追求线条的流畅和空间的开阔;而古罗马建筑更注重实用性和功能性,追求建筑的实用性和实用功能的实现;二是在建筑类型上,古希腊建筑主要以神庙和剧场为代表,而古罗马建筑则更多样化,包括剧场、竞技场、浴场等。

鲁本斯的艺术风格主要体现在以下几个方面:一是色彩的丰富和鲜艳,他善于运用明暗对比和饱和度的变化,使画面色彩充满活力和变化;二是构图的严谨和平衡,他注重整体布局和空间的组织,追求画面的和谐统一;三是形象的丰满和立体感,他善于描绘肌肉和体态,注重人物形象的立体感和生动性;四是笔法的灵活和多样化,他运用笔触的变化和流动来表现形象和纹理的细节。

清初“四僧”艺术风格主要体现在以下几个方面:一是注重以诗词为题材,他们善于将诗词的意境和情感转化为绘画中的形象和表达;二是注重墨色的运用,他们善于运用墨色的淡墨浓墨的对比和变化,以表现画面的意境和情感;三是注重笔墨的独特运用,他们以粗犷的笔触和独特的墨迹来表现形象和纹理的细节;四是注重章法布局的独特构思,追求形式美和意境美的统一,通过布局和造型来表达自己的艺术追求和表达意境。

三、论述题

对于中国绘画的变革,请谈谈你的看法。

中国绘画在历史上经历了不断的变革和发展,我认为这种变革是与时代的发展和社会的变迁密切相关的。中国绘画的变革主要体现在以下几个方面:

首先,创新题材和表现手法。随着社会的发展,绘画题材的选择和表现手法也在不断变化。从古代的宗教题材到现代的社会题材,中国绘画在题材上不断进行创新和拓展。同时,表现手法也在不断变化,从传统的写实技法到现代的抽象表现,中国绘画通过不同的手法来表达艺术家的情感和思想。

其次,借鉴外来艺术成果。中国绘画在历史上不断吸收外来艺术的成果,并加以融合和创新。例如,唐代的绘画受到了佛教艺术和外国绘画的影响,宋代的绘画受到了南方山水画和宋元绘画的影响,清代的绘画受到了西方绘画的影响。通过借鉴外来艺术成果,中国绘画得以不断更新和发展。

最后,艺术家个人的创新和实践。中国绘画的变革除了社会和时代的影响外,艺术家个人的创新和实践也起着重要的作用。每位艺术家都有自己的创作风格和独特的艺术追求,通过个人的努力和实践,艺术家不断推动着中国绘画的发展和变革。

总的来说,中国绘画的变革是一个不断发展和创新的过程,它与社会和时代的变迁密切相关,也与艺术家个人的创新和实践密不可分。通过不断的变革和发展,中国绘画得以保持活力和创新,为我们带来了丰富多样的艺术享受。