顾瀚允用设计为出版物“营造”新生站酷奖是由中国人气设计师社区站酷网主办的综合性设计奖项，“2018站酷奖”共收到来自全球

站酷奖是由中国人气设计师社区站酷网主办的综合性设计奖项，“2018站酷奖”共收到来自全球的参赛作品数千份，经过2轮严谨的评审，最终191件作品入围，涉及16个类别，其中16樽站酷奖金奖和15樽评审特别奖也于2018 站酷奖之夜当晚揭晓。

“2018站酷奖”获得业界广泛认可的同时，我们也希望大家更多的关注获奖者们不为人知的创作之路，站酷网特邀“2018站酷奖”评审特别奖得主们讲述获奖作品幕后的故事，毕竟你看得到他们台前的光鲜，却很少探得到他们幕后的付出，跟随小编一起来倾听他们的肺腑之言吧。

“2018站酷奖”出版物设计评审特别奖 《班门2017》

《班门》是以讲述建筑设计为主的杂志，是一套围绕建筑设计展开的生活美学Mook。整体设计有着清晰完整的叙述系统，以建筑的概念建立排版的结构层次。无华丽的设计赘述，而诸多细节的设计思考耐人寻味，给予读者很好的阅读感受。

嘉宾简介

顾瀚允，艺术指导， T-workshop创始人。

作品多次入选日本东京TDC。

曾获得香港HKDA评审奖、金奖、银奖、铜奖。

GDC提名奖，亚洲最具影响力大奖。

美国IDA奖、德国红点奖及其它奖项。

用设计为出版物“营造”新生

——访2018站酷奖出版物类评审特别奖得主顾瀚允

站酷网：此次获得2018站酷奖出版物类评审特别奖的作品《班门2017》是一套怎样的书？书作者对这本书的期望是怎样的？你是如何用设计来诠释对这本书的理解的？

顾瀚允：《班门》杂志是以讲述建筑设计（营造）为主的杂志，是一套围绕建筑设计展开的生活美学Mook。出版方希望能够表达出文字内容的美好，而我自2017年接手《班门》改版事宜以来，一直在钻研“营造”，希望用设计为这本出版物“营造”出新的活力。整个设计项目从杂志字标开始入手，我认为汉字设计本身就是一种营造，它与中国建筑是异曲同工的。我们把班门两字看作一个建筑空间，有意将偏旁部首的距离分开，尤其是繁体的“門”字结构本身就是两扇门，在这拉开了的空间中能看到中国汉字特别诗意的地方，在中国传统文化中我们称它为“空”。它是一种物理属性，同时也是精神的所在。我希望大家看到这个标志的时候，会想推开这扇门，进到这本杂志的里面。《班门》杂志从营造中来，而且起名为《班门》，无可避免的即是身份问题：创始者北京城建设计发展集团，是研究中国城市建筑设计的一个地方，而杂志又起了一个带有东方色彩的名称，这其中所包含的“中国营造”的理念，就是一种关乎生活的美学，它在宋朝达到高峰，并且在园林设计中得到淋漓尽致的体现。《班门》正应该去表达这种关乎日常生活中蕴含的美和其背后所包含的文化积淀，所以我们提出了将关照生活、关注日常，作为这本杂志的slogan。我们将日常之物的摄影照片使用在封面、封底，在封面读者会看到我们通过营造把日常之物展现为貌似“建筑”的立体场景，但在封底它又被还原成日常之物，两张图合起来讲述了一个“建筑营造”出现在生活中的故事。

站酷网：《班门》是一部套书，共4本，整套书风格统一且单本书各具特色，你为整套书风格设定的依据是什么？

顾瀚允：我将Mook定位为生活美学杂志，它应该展现出一脉相承的美学风格。我个人的设计美学一直很想强调的就是在平淡生活中蕴含的美，我觉得这本书可能要放弃一些讲很大道理的东西。即便是话题很宏大，写大师的文章，也要找到一个小的角度。因而有时也有必要放弃一些特别深入、专业的晦涩内容。这正是我们的目标，希望摆在书店里面，让所有普通读者都能拿起来阅读。虽说讲的是平淡生活蕴含的美，但其实背后是一种文化积淀。整套的包装设计和单本书都是连续贯穿这个设计脉络的。

站酷网：《班门》系列《班门•方》、《班门•圆》、《班门•角》、《班门•线》封面设计中，你试图将汉字方、圆、角、线用几何图形来诠释，你的封面创作思路是什么？

顾瀚允：关照生活、关注日常，是我想要在这本书的设计中去体现的。比如《班门•方》的封面图。大家都吃过糖，糖的外面常常包裹有一层铝箔纸，你会发现它都是方形的。在我看来，这就是一个建筑，就是营造，一张纸折叠之后包裹成一个立体的空间，这就是我们生活中看到的最简单的一次营造，一次设计。我可能会在未来每一本书中，挑选一种独立的颜色，将来这套书出来，内容很东方、很传统，但你会发现它被做得非常的新，就是我想要的新跟旧的结合。
除此之外，封面上的几何图形都来自汉字。我将汉字本身解构成点、线、面，由此来构成它们各自形成主体又相互联系完成整个汉字的意象表现。比如《班门•圆》的封面上是一个“圆”字。但是我没有设计成“圆”字的样子，而是通过几何的这种手法“回答”了这个圆。它跟“方”的封面图形道理是一样的，是现代构成主义的一种手法。《班门•角》、《班门•线》都是选择一个我认为很棒的汉字，拿出来作几何化的图形。《班门•角》的设计中每根线都是汉字的笔画但在排版中它实际上也是网格的辅助线。

站酷网：《班门》排版中有各种“留白”处理，在你看来，“留白”设计的依据和意义是什么？

顾瀚允：在《班门》的排版中，我希望有一些当代的样式，但同时又保留一些中国传统的精神在其中，所以“留白”是我在这个设计里面很重要的一块。留白的依据是来源于整套书籍设计风格的定位，但更多的时候要依据文章所表达的具体内容。例如在一篇关于日本茶室的文章中，我希望排版也能体现出wabi-sabi侘寂之美，因此就打破原有排版的网格，进行了主观的自由设计，留有大量的空白。“留白”也是赋予文字的一种呼吸方式一种节奏感，遵循网格但在必要时也需做些“破格”尝试。

站酷网：对书籍设计的用纸你有哪些心得？为一本书选纸，你有什么技巧？

顾瀚允：用纸的心得大都来自做书积攒下的经验，你要把纸张看成是一个人，去跟它交朋友。每张纸都有它的性格，就像人类的性格，富含情感又生动。比如在《班门》中，我选择了一种瑞典的轻型书纸。我想，这一次开本比以前小了，它应该更厚，然后又感觉轻，这样就既有书又有杂志的感觉。我还有一种想法，我想在“门•外”这个版块换一种哑粉纸（无光铜版纸）。可能这种纸单独看上去非常普通，但两种纸放在一起，气质就会不太一样。所以，当你要表达一本书的时候，你只要找到能对应这份情感的纸张就好。

站酷网：书店中依然有大量书是版心居中，一罐版就完成的，以至于社会对书籍设计的错误认知。你对这种现象有什么看法？

顾瀚允：没办法的，这个跟整个中国的出版行业有关。在国外平装书就是给大众看的廉价读物，设计师只需要设计封面，内文只要适合阅读就可以了，这种情况也或多或少与信息膨胀有关，产出的内容过多又良莠不齐，因而导致无暇顾及设计吧。但，精装书和一些特殊书籍就要根据书的内容去定制设计。书不仅仅是文字或知识的载体，同时也可以成为收藏品，并不是说需要夸大视觉的冲击，而是通过适合的排版提供舒适感和沉浸感从而将内容更好的传递给读者。

站酷网：除了《班门》，有没有其它让你非常满意的书籍设计作品想和大家分享吗？为我们简单介绍一下这本书的创作思路吧。

顾瀚允：我们曾为「为你读诗」2015夏季诗歌音乐会做过一本书，2015年“「为你读诗」夏季诗歌音乐会”以“直至我纯粹得让你不得不出现”为主题。在活动开始两周前我们才介入这个项目，时间十分紧迫。我们必须在与客户的第一次交流后便确定设计概念，恰巧委托人偶然说出一句“把心沉入湖底，你就能看见……”瞬间击中了我的心，这句话也就成了这件作品的设计概念。

接下来设计和印刷流程同步进行，此次设计，我们将蓝色设为整个视觉的核心元素，在诗集中，我们利用书籍的厚度使用11个潘通专色创造了一个从湖面到湖底的意象，白色的诗歌文字丝网凸印在由浅到深的蓝色纸张上，触摸过去好像潜入湖水中人的灵魂。我们希望通过一个唯一的有力量的设计来回应“直至我纯粹得让你不得不出现”这个主题。

此次印刷，我们使用了一家香港纸厂的纸张，当我们在电脑上进行设计的同时纸张也正从香港空运来北京，11个专色潘通墨也在潘通北京公司同步调配，而同时印厂也安排好了所有印刷和后期的时间排期，就走时间如此紧凑的情况下，也保证了诗集在活动开幕前一天准时送到客户的手里。我想，中国的成长被世界称为China Speed，而这样的设计项目成果也是在印证这句话并非虚话吧。