本文有6500字，请大家合理安排时间
生活态度 来自教摄影 00:00 05:09
如何提高摄影水平，这是很大众化的话题，也是每个摄影新手都期待的答案，所以今天我会从我自己学习摄影的角度跟教学角度来分享一下这个话题。从昨天我们的话题【我为什么摄影？（5000字长文）】跟大家分享了我的故事。
摄影，说实在，如果你有个动力在推自己，进步会更快，比如我要养活自己的，我必须要提高自己摄影水平，才能得到学员的认可。所以作为一个摄影爱好者可能缺少了这样的一个动力，这就是为什么很多人没有坚持下去的原因，因为爱好总会被不同重要的事情来打断！当然，如果一个人学习摄影，如果不坚持了，那我觉得是没有什么提高水平可讲的。所以我今天讲的主要是，在我们坚持学习的情况下，如何提高摄影水平！
我之前问过一位学员，
我问，你去了那么多地方了，你还会去吗？
他说，会，但是会挑一些自己想去的地方，再去一次
我问，为什么
他说，因为之前是没有学摄影，乱拍的，现在学了摄影，想拍好看一点，再走一次
为什么，我会说这个问题呢？因为我也想抛出一个很实在的问题，就是我们在做一个事情的目的动力。
这个图片，我相信大部分同学应该在某一些讲座，文章，书本看到过，你可能会说，摄影跟这个图片有关系吗？有的。其实很多学员，从摄影爱好者来说，在摄影角度上，他们已经到了尊重需求这个阶段了。
摄影角度来说，如何实现尊重需求？摄影水平的提高，作品的优秀，奖杯的证明，所以你会看到为什么有些人会去参赛，或者加入一个协会，这些都是尊重需求的体现。不可否认的。
但是尊重需求，是多样式的，比如有些同学实现这个要求的程度不一样，有些人需要获奖，有些人需要把作品拍的比自己好一点就可以了，甚至就是有些同学，也许只需要发到朋友圈，点赞比以前多就很足够了。
不过有一个观点，我是不赞同的。比如说：摄影是自己的事情，拍作品自己喜欢就好。我一直不赞同这个观点。
如果学员说，自己喜欢就好，那就没有必要作业点评了。说自己喜欢就好，其实我们的确是没有什么反驳的。因为这个世界价值观自由化，我们很难说的清楚，这种感觉就像“话不投机半句多”。
不过我的观点是什么呢？学会沟通。因为我们是人，人是需要社交活动的。我记得第一次学flash的时候，会发到班级群，给同学观看，有同学会惊讶，有些同学会表达不同意见，但是我知道了我自己问题在哪里，于是我会下次做到更好，我第一次拍人像的时候，是一次服装的作业，我还把我的作业打印出来，送给了模特，也给了老师一份，在点评作业的时候，老师表扬了我的形式很新，当时我很开心，因为被老师认可了，说明我的努力是值得的。我这样努力就是需要一种认可！认可的背后，就是老师会考虑我的能力，我可能有更多机会跟老师学习不同的技能！
每个人的成长都会有幼稚到成熟的过程，我在教学过程，包括现在也是，我都会分享我的作品，每次分享出去，会的到一部分的认可，也会得到一些意见，有合理的意见，会对自己有帮助。
如果拍摄了作品不分享出去，对我来说有点难受。如果我录的教程，没有人需要，那就说明我不适合这个教学行业了。所以一定程度，我们摄影作品还是需要大家的喜欢的。
但是尊重需求，被人家认可，不是盲目的。这就是我说的80%认可！因为我们知道世界观，价值观，人生观的三观是多样化的，每个人的成长环境不一样，但是主流的价值观，我们大部分还是认可的。比如中国人说百善孝为先，勤劳勇敢，求真务实，励志自强，德行修养等等。
所以我认为我所做的事情只要满足80%的人认可就是优秀的，成功的。因为100%的几率是不存在的。
所以人与人交往，为什么要打扮，起码的礼仪，还是需要的。摄影作品就是一个摄影师的名片，当你递出去的时候，最好是让人感觉舒服，而不是邋遢不堪。如果你邀请朋友吃饭，当然会尽自己的努力做最好的饭菜来接待朋友，你不能说我做饭就这样，爱吃不吃，反正我自己喜欢。那这样就没什么意义了，我觉得这跟耍流氓是没有什么区别的。
所以今天在诠释这个问题的时候，多说了一点，目的就是说，我们努力提高摄影水平，更多是因为我们需要一种尊重需求。
如何实现呢？
1你首先要有一台属于你的相机。
我们有句老话说，巧妇难为无米之炊。就是你想学摄影，你看再多的文章，看再多的理论，你都没有摸一摸你的工具，你还是停留在纸上谈兵。有了相机，才有可能实现第一步的可能。
有些人可能会说，我现在是没有相机了，手机可以吗？其实在10年前我讲课的时候，卡片机市场还是一个类别的，今天来说，手机其实就相当于卡片机了，所以有手机也可以玩摄影了。至于有一些单反的功能，手机摄影暂时没有实现，这个我会在后面的文章专题讲解。
2尝试看说明书。
有些人说，世界上最好的老师是说明书，这些其实都是片面之词，如果每个人都可以看得懂说明书，这个世界也不需要老师了。那既然这样，为什么还要大家去看呢？就是希望你尝试一下，是否看的明白。
如果看的明白的同学，我相信你学习能力是不错的，如果看不明白的同学，我跟你说，真的很正常，说实话，我没有体会到这种效果，因为我在看一个相机说明书的时候，我已经学过摄影了，所以说明书说的按钮，光圈，什么我都懂。
即使是这样，因为我们目前有不同的相机品牌，按钮功能会有少少区别，所以大家还是要保留好自己的说明书，当你学完初级班，掌握基本原理之后，有些复杂不常用的功能用到的时候，你去翻开说明书，就会很有帮助的了。
3自学还是去花钱学习。
这个我感受是比较深刻的。比如刚出来工作的时候，我省吃俭用，所以我更多也是在免费的互联网找很多教程看，包括我学习PS,除了大学交的学费，其实我还真的没有花钱去学过PS，那我是用什么去学习掌握PS呢？是时间，弯路。也就是我花了大概十几年的时间，通过自己的积累，自学，教学，形成了一套自己的教学PS的。
我大学刻录了很多光盘都是资料，有电子书，也有很多素材，但是实际上我都没有再看过，比如现在我看到很多公众号，说回复，给你多少G资料，其实在教摄影（zhongbaidi)没有做过这些。因为作为过来人来说，我知道没有用，而且对我来说也浪费时间。所以为什么现在精品很重要，就是直击要害，没有必要再浪费时间了。
写这篇文章的时候，我35岁，在我30岁的时候，我就开始慢慢懂得了有时候，如果可以节省时间，我会花钱购买时间这个理论。因为有时候，虽然你有时间去折腾，但是有时候，时间就是效率！
所以有些人说，我30岁再进入这个行业可以吗？没有问题的，只要你有一点点天赋，但是有些年轻人，比如我在教学初期教的一些学员，都是十几岁，然后从助理开始做起，现在基本都是一些工作室，影楼的创始人，他们用时间积累的成果，跟你30多岁再去积累是不一样的。
为什么这样说呢？按照中国来说，30岁之后，要结婚生子，很多东西接踵而来，精力越来越分散，所以在30岁之前最好是在一个行业去积累，30岁之后就会有机会增长，甚至爆发了。
是不是30岁就没有机会？不是的。我只是说在学习成长积累的阶段，如果用时间去积累学习，那么无疑是毕业到30岁前是最好的。这是我个人的理论。因为从我自己的角度就是，如果不是在30岁前完成积累，30岁之后孩子出生，家庭琐事一大堆，根本不能向以前那样出去外拍。多少你会有些牵挂！
是的我知道，现在有些人40-50岁会迎来第二次机会，是因为这个时间段物质积累到一定程度，有时间，有一定的储蓄，所以在懂得花金钱购买时间的同时，还能够有足够的时间去学习。这就是优势！
4线上学习，还是线下学习？
我是从线下，转到线上的。对我来说，线下学习的同学，可以近距离有机会接触老师的亲身指导，比如有什么问题，可以当天提出来，立马解决，这是对摄影前期来说，比较适合。不过有一个缺点就是成本高，比如现在橄榄图摄影课堂（www.ganlantu.com）的摄影课，如果大家真的在线下学完，可能需要几万元。还不包括后期。所以线下还是会有市场，因为有些人就是要老师带，但是这个可能你要付出时间的同时，要舍得花钱。所以将来时间允许，我还是会开一些先下课的，目的不是求规模，而是跟学员有互动交流的机会！
还有一个问题，就是线下的师资是参差不齐的，那个老师讲的好，基本就很受欢迎，那个老师不好，会误导学生，因为能力跟不上表达，准确力跟不上实践力，这些误导不仅浪费自己时间，也浪费学员，这些事情时刻都在发生！
为什么很多学生听课听不明白，就是跟不同老师的表达能力有关，有老师实践跟不上，说一天，你也不知道他在说什么，而有些人的表达就是准确有力，简单，直击要害，一针见血。
还有一个问题就是，比如你在其他省市，你也不可能跑来这里上课吧，除了一些就业课，或者一些深造的课程，我相信学个初级班，你在北京飞过来深圳，那是不可能的。
所以线上的好处，就是你可以在家里就可以享受最好的师资。当然这个就决定你的理解能力还有动手能力了。
就如同我现在更新的第二代课件一样，其实就是因为从事线上教学之后，做出一些改进的。大家可以试试是否合适，长按图片，可以识别免费学习
关于后期，其实我就推荐线上了。因为线下后期，很多同学基本学了就忘，而线上只要你想学习，可以反复学习。可以细致观看老师的每一步操作！想暂停就暂停。
而且我们知道，很多人在线下学习，虽然有时候喜欢问老师，但是如果一个问题你重复问，我相信你也不好意思。
我记得我在线下教学的时候，有个学员学了6次后期初级班，是因为他退休，有足够的时间，但是还是很吃力，为什么？因为后期的东西，你做的再多笔记，如果其中一步，忘记了，你就基本进行不下去了。
而且线下的后期课，基本一节课就是一两个知识点，本来10分钟就讲完，但是却要花费2个多小时来讲解。
有些人会需要这时间慢慢熬，但是从我角度我觉得只要有一点电脑基础，线上学习后期还是很快的。不过线下还是线上，其实都是需要大家根据自己的合适做出调整。
在橄榄图摄影课堂www.ganlantu.com，针对大家这几年的反馈，我也重新更新一次后期系统课程，大家可以去免费体验一下，适不适合你学习。
5 重视实践，重视实践，重视实践
不耻下问是好事情，但是什么都问，就是缺少思考。比如有些同学会问，钟老师，用8光圈跟用11光圈有什么区别？钟老师，如果我用ISO太高怎么办？钟老师我拍的照片过曝怎么办？
其实有一些问题我会回答，有一些是实践就可以解决的，我就懒得回答了。比如初级班，其实如果每听一次课，然后就实践的，我认为基本没有很多问题都可以解决，但是为什么很多人没有去做呢？因为很多人没有意识到实践是提高摄影水平最快的方法。
这是我今年说的最多的一句话。大家学了一定要实践，可以实践的，就去做。因为摄影技术的东西就这么多，你把每一个问题都先实践再去攻克，就是进步。摄影需要交流，但是实践需要自觉！
6 看电影，看书画，看宣传广告牌，看我们日常生活中跟摄影有关的东西。
很多电影真的很优秀，很多构图值得我学习，比如最近的《厉害我的国》其实作为一个风光爱好者，或者人文爱好者，里面的一些经典角度，大家就可以学习一下。而且电影构图这一类不是说看一场就可以，要多看，经常看，多思考，经常思考，因为积累才有效果，一两次打水只会蜻蜓点水。
大家知道当初是因为画画太花时间， 所以摄影才因此诞生，所以从画画中吸取灵感是最好的，我们现在很多画意跟摄影结合的效果，就是因为从中吸取了灵感，比如每次我拍摄荷花，我基本都是去看看国画的，水墨画的一些构图，枝干是怎么排列的，拍摄那些面，荷叶怎么摆放，莲蓬是拍摄多少个。然后我去拍摄荷花，我就去寻找类似的画面，进行拍摄。
看电影海报，看广告拍，比如我看到明星，我会思考他的磨皮手法，会思考他的调色技法，会看看他的用光，如果看到不错的系列，我还会进行搜索其他的作品，一起收藏。有时候设计的技巧，设计的位置，留白，这些都会注意，因为长时间留意，就会找到共性。
这类是需要长时间的积累，灌输整个摄影的学习期，不管是新手，还是高手，都养成这样的习惯！
7去各大网站寻找灵感
很多同学都问我，可不可以推荐几个摄影网站，或者我平时去什么网站看图片，其实大家知道，除了主流网站，这几个大家搜索一下就可以了，我就不细说，但是作为摄影爱好者，除了网站，我还可以给大家一些建议，比如不同协会的一些比赛，我给大家看协会的东西，不是说加入协会之类，而是有一些比赛，比如古建筑的比赛，国展的比赛，有时候，我们还是可以看看的，毕竟这些经过挑选的照片，可以省下很多我们翻看收集的精力。
还有我喜欢到国外的摄影网站去寻找灵感，我自己的灵感有点区别。因为我本身有了PS基础，熟练应用，这些年教学也习惯了前后期的思考，所以我分析一个照片，会分析很多问题跟技巧。然后我自己会摸索。
大家对这个图片，应该很熟悉吧，就是一个印尼摄影师的风格，2006年，我就收藏这个图片，大学期间我在国外一个摄影师网站找到的，当然现在这个网站已经不在了。但是我在大学到2009之前，我都没有拍摄过这样的图片，到了2008年这个摄影师的图片被国内摄影网站转载之后，就很多人很喜欢这样的风格。
我脑海是很深刻的。到2009年一次在柬埔寨带队创作中，我无疑看到了一个场景很类似的。
那这个照片，大家看到了吗？我的灵感就是从上面的摄影师借鉴过来的，借鉴了什么呢？色调，光影，当时小孩是没有笑的，因为他们也听不懂我们说什么，所以我就让同学做了一个鬼脸，小孩子就笑了，我们就拍到了这个场景。
这个举例，我不是让大家说比较谁的照片好，而是我告诉大家在提高摄影水平的过程，我的思考，这个效果我潜意识积累差不多4年，但是总会有一天被我实现这个效果。
那就是说，我们想要提高摄影水平，除了我们掌握技术，前面提到的几点要求之外，其实还有一个我最想说的，就是先模仿然后创新。
8先借鉴，然后创新！
除了，我拍摄的照片，自己喜欢就好，这个观点，我不赞成之外，还有就是很多摄影师说 ，不要去模仿，这样没有灵魂。这个观点我也不是很赞成的。
我对练字是最有感觉的，在初中高中我是临摹了很多字帖，才形成固定自己的字的风格。包括现在我还是参考了很多不同摄影师的风格，构图取景，然后在这基础上发挥了自己的构图思路。然后去思考形成自己的风格。
我也常常跟学员分享我是如何借鉴一个照片的，比如终身会员每周的灵感分享，我坚持的原因，是因为给学员养成欣赏思考分析的习惯，对我教学也是有帮助的。其实我们摄影作品，多少我们还是在生活基础去升级一下艺术语言，如果我们看多了照片，多少看到很多不同摄影师模仿的痕迹，至于说没有灵魂的模仿，更多是因为基础不扎实，缺少自己独有的思考。如果加入自己的创新元素，那就是成功的！
所以大家还是要多借鉴别人的照片的。如果你不对这个世界了解，难道自己可以想象出来吗？我觉得很难很难！
9建立自己的样片库
我们看了照片，觉得好的就保存下来，按题材归类好，比如说，小孩，逆光，广角，慢门，青苔，码头，等等，慢慢积累。因为你看了照片会忘记，但是你只要归类好，过一段时间再看，你会很有灵感。有时候你会发现不断时间段收藏的照片，你的审美变化也不一样，你以前觉得好看的，你现在看就不一定觉得好看了。
但是这个样片的整理归纳，本身就是一个习惯，包括我们每次拍摄的摄影作品一样，及时整理好，及时处理做到的人很少，但是如果你做到了，你会发现，这个对你的摄影水平提高竟然也有帮助！就是这么神奇！
10找到有缘分的老师
这个话题我说了很多次了，也有很多同学私信给我，这是昨天一个终身会员给我的私信，太远的我就不好去找了，但是昨天给我的留言，给大家看看
这个正如开头说的，一个老师最开心就是学员这样的反馈，这个就如同我说那样，缘分，是的，跟我有缘分的同学很多。
其实我是说，你的老师可以不一定是我，但是你只要找到好老师，你提高摄影水平的几率更高。为什么我们小学，初中，高中都需要老师，因为老师是带路人，你可以自己摸索，你可以找人带路，每个人的方式不一样，但是我相信如果说我教学的时候，有更好的老师领路我走，也不用我走那么多弯路了！
11放下浮躁的心
摄影生活，生活摄影，就这样流逝，很显然我还是要继续前行，而作为一个新人爱好者，或者在路上的摄影人，其实摄影不是短暂的冲刺，而是一辈子的马拉松，所以，关键是坚持。从初中高，从开机，关机，最基本的姿势学起，因为技术也不过一两个月，但是你的摄影水平却需要长期的积累。
快餐式的学习，如同打了鸡血，药效一过，就回到解放前了，我们需要的是慢慢锻炼，养成一个强壮的系统，这就是为什么强调循序渐进的事情。
坚持是这个世界上我们每个人做事情最难的老虎，因为我们都有惰性。加上作为摄影爱好者，没有最底层安全需求的强迫感，仅仅是靠兴趣，就更加难坚持了。
不过真的没有必要悲伤，因为喜欢摄影的人，并且在摄影中慢慢进步的人一直在努力坚持，有时候我在橄榄图看看学习记录就知道了！总有人在默默坚持！
有句话说，能走过1年的不容易，能坚持2年的值得珍惜，3年是奇迹，5年才叫知己，十年依旧还在的，应该请进生命里，二十年不离不弃的，就是你的后天亲人！
真期待，你是我的亲人！
ok,关于提高摄影水平的分享到此为止，认真看完的同学！为你点赞！