评引摘录
月之二十六日，曾驱车至名伶马连良寓所访问，承故都名评剧家吴幻荪兄介绍，与连良坐谈良久，访问所得，曾汇记之于《申报》，然因篇幅关系，未能详述，兹篇特就是日连良所谈对于布景之意见，志之本刊。连良对于布景，从不主张用之，何则？以其妨碍艺术之进展，转移观众之目标也。因吾国戏剧历来即以歌舞合之，见重于世，其循进之成序，有歌诗有文武舞，故仍须以单人之技巧为重，古来相传旧有切末，亦是辅佐角色之所需，布景绚烂，诚足取悦一时，然势必演成布景之斗争，甲有真山，乙则有真水，丙能制火，丁则造雷，如垒塔然，非尖不止，如积薪然，后来居上，然以真迹言之，又何如看电影之为愈乎？虽然旧日宫中之戏，多有以布景选胜者，然与外问不同，因宫中演戏，以“开心”，“破闷”为主。凡太激太悲壮诸剧，皆不能演，又难于一味风花雪月，以免轻佻亵渎，如此避忌多端，真正之艺术早已不能充量发挥矣！故以布景掩饰之具耳。大抵布景愈多，愈妨碍演员之动作（如在山上，则举手投足皆须慎重，以防人与山俱坠）。连良尝演《安居平五路》一剧，因友好之劝耸，略置布景，待孔明出场，满台布景，于是观众予以十分热烈之彩，此一场中，彩声始终未断，连良遂格外卖力，后饰邓芝，亦鼓舞如前，乃自此场之后，台下竟寂无彩声。事后，连良尝扪心自问：非但后部未敢懈松，且倾全力以赴，而取得结果如此，殊令人灰心短气，要皆此一场布景所以贻害也，使非如此，则前场之彩声不致如山鸣谷应，后场亦不致噤若寒蝉。然假定后有金殿布景，更制加大能真冒火之油鼎，则恐后之彩声又将远胜于前矣！斯即可证明布景切确妨碍艺术之进展也。
——爱萍室主《半月戏剧》
正文
马先生不但是一个全国闻名的须生，而且他还具有改良我国旧剧的宏志，的确，我国的平剧，确有许多地方应当加以改良，而且是刻不容缓的。
前晚在黄金大戏院招待新闻界席上，我找到一个机会，和马先生作一个短短过谈话，忽忽间也得了一些实料。马先生学戏是从八岁时就开始的，他的成名，大部分还得了他父亲的指导，当学成后，他就到福建去卖艺，当时还只饰一些不重要的角色，福建是他第一个所到的码头，后来再回到北方去，这中间他对于演戏的艺术，有了很好的修养，《借东风》《甘露寺》《四进士》《苏武牧羊》《范仲禹》《法门寺》《清风亭》《打渔杀家》《失印救火》《草船借箭》《安居平五路》等十几出都是拿手杰作。他第一次到上海，是在民国八年，演戏的地方是亦舞台，这次到上海，已是第二十八次了，十六年来，他以为上海在各方面，都有着显著的进步，便是说平剧，也渐渐的在改良起来，较前已有进展了。依马先生的意思，以往的进步，还是不够的，平剧是一种国粹，代表中国一部分的艺术，在国与国的关系日益密切的今日，平剧也慢慢的为外人注意起来，即因为外人所注意，我们更得顾到给人家的印象是什么样的。
马先生认为第一件应即加改良的，是舞台面的秩序问题，舞台面秩序的凌乱，差不多成了一般戏院共犯的通例题，来往往的闲人，会把观众的目光转移过去，打乱艺员的专心，这一点，要加改良，比较起来，还算容易。其次是关于音乐方面的话，鼓声喧天，把人闹得头昏脑涨，也许因此会失去了平剧未来的观众，现在的年青人，大都不愿竟侧身在这嚣闹的场合中，所以合理化的音乐是决不可少的，至于演戏的时间，也应该尽量缩短，否则引起观众不耐烦，也不很好。
还有主角与配角的服装，应当使彼此相称些，主角的华丽的服装，从配角褴褛的衣衫上反映出来，固然显出了主角服饰的考究，不过，愈是把阶级划分得很清楚，每每竟使观众发生不良的观念。平剧和电影的分野，平剧是「写意」的，譬如把鞭一扬，把身一转，意思说，已是骑马走上一万八千里，所以一般人因为不懂「写意」，对平剧没有好感。电影却重于「写实」了，战场竟真像战场，使人一看便懂，这一点，平剧最好也能如此，但是事实上是很难办到的。
马先生自己在北平新开了一所新新大戏院，这次到黄金演戏听说只有一个月的订约，因为他不能久离他自己的戏院，但是照马先生的声望，「情商挽留」，怕总在意料中吧！
（本文原载《半月戏剧》第2卷）
